Tattoos sind keine Kunst!

Oder doch?
Tätowierte und Tätowierer* hören oft den Satz „Das ist ja eine richtige Kunst!“, wenn sie stolz ihre Tattoos präsentieren. Mein Lächeln und mein Dankeschön wirken daraufhin immer leicht gequält, denn die meisten meiner Tattoos sind keine Kunst, sondern einfach handwerklich sauber und optisch ansprechend ausgeführt.

Was ist Kunst?

Okay, die Frage ist zu groß für diesen Tattooblog. Trotzdem möchte ich die grundsätzlichen Unterschiede einiger Kunstformen kurz benennen.

Freie Kunst
Künstler, die freischaffend arbeiten, erschaffen Werke, die aus ihrer inneren Motivation entstehen. Das Klischee des verarmten Künstlers speist sich aus der Tatsache, dass freie Künstler ohne Rücksicht auf die Wirtschaftlichkeit ihrer Arbeit nachgehen. Kurz gesagt: es ist ihnen egal, ob sie ihre Werke verkaufen können. Sie tun nur das, was ihnen gefällt und nehmen das Risiko der Armut in Kauf. In der freien Kunst gibt es selten bis nie einen Auftraggeber, der ein Thema oder Motiv vorgibt.

Kunsthandwerk
Kunsthandwerker betätigen sich in klassischen Berufsfeldern wie Töpfern, Basteln, Schmieden und anderen Tätigkeiten, die durch kreative Einflüsse optisch aufgewertet werden können.
Im Kunsthandwerk werden meist Unikate erschaffen, wohingegen das Kunstgewerbe auch Serienproduktionen umfasst. Hier nähern wir uns dem gewinnorientierten kreativen Schaffen. Kunsthandwerker haben meistens die Absicht, ihre Stücke gut zu verkaufen.

Design und Illustration
Auch Designer und Illustratoren werden oft mit Künstlern in einen Topf geworfen. Da sie kreative und optisch ansprechende Werke erzeugen, ist der Betrachter geneigt von Kunst zu sprechen. Der entscheidende Unterschied liegt hier in der Motivation des Kreativen. Designer und Illustratoren arbeiten meistens an Auftragsarbeiten. Auch, wenn sie Werke erschaffen, die dem Kunden im Traum nicht eingefallen wären, so hat doch der Kunde das Thema vorgegeben und nimmt Einfluss auf das Projekt. Außerdem folgt die Optik oft der Funktion, wodurch die Funktion einen höheren Stellenwert bekommt, als die Kreativität.

Die Tattoobranche und die Kunst

Das Tätowieren hat auf jedem Kontinent und in vielen verschiedenen Jahrhunderten unterschiedlichen Zwecken gedient. Tattoos können als Körperschmuck dienen, sie sind Kommunikationsmittel und werden in anderen Kulturen für heilige Traditionen und Rituale verwendet. Die großen Unterschiede in der Funktion und der Motivation können auch ausschlaggebend dafür sein, dass man sie nicht generell im Kunstbereich verorten kann.

Natürlich gibt es viele Tätowierer, die ihre Arbeit als Kunst betrachten.
Ich möchte hier niemandem seine Einstellung oder Selbstwahrnehmung absprechen. Bei uns in Deutschland gibt sogar einen Verein -Tätowierkunst e.V.-, der sich zum Ziel gesetzt hat, Tattoos offiziell als Kunstform zu etablieren. Auf seiner Website könnt ihr euch über die Vereinsarbeit informieren.

Bisher laufen diese Bemühungen jedoch ins Leere, denn unser Gesetzgeber ordnet Tattoos weiterhin im Bereich „Körpernahe Dienstleistungen“ ein. Die kreative Komponente unseres Berufs reicht nicht mal für den Begriff „Kunsthandwerk“ aus, wenn man den offiziellen Einordnungen folgt.

Warum ich meine Tattoos nicht als Kunst betrachte

Wer mich kennt, weiß, dass ich in meinem Beruf die Arbeit mit Menschen höher bewerte, als die kreative Eigenleistung, die ich einbringe. Mehr als zehn Jahre habe ich als flexibler Allrounder tätowiert und versuchte jedem Kundenwunsch gerecht zu werden. Erst seit wenigen Jahren versuche ich, meinen eigenen Vorlieben, was Motive und Stile angeht, in meinem Kalender mehr Raum zu geben.

Für mich hat der Kunde immer das letzte Wort und die größte Stimmgewalt, wenn es um den Entwurf und die Ausführung seines Tattoowunsches geht. Gern stelle ich meine eigenen stilistischen Vorlieben und meinen Geschmack hinten an, um dem Kunden das für ihn perfekte Tattoo zu erstellen.
Manch einer wird sich jetzt denken „Aber man ist nur dann richtig gut, wenn man das macht, was man liebt.“, und dem stimme ich voll zu. Ich liebe die Arbeit für Menschen. Schon als Kind entstanden Zeichnungen und kleine Bastelarbeiten bei mir nicht aus einer intrinsischen Motivation heraus. Ich hatte immer die größte Freude an der kreativen Arbeit, wenn ich wusste, für wen ich etwas mache und über was sich meine Familienmitglieder am meisten freuen.

Wenn wir nun die zu Anfang beleuchteten Kunstformen angucken, wird schnell klar, wo Kunst eingeschränkt und beschnitten wird und wie das auf Tätowierungen zu übertragen ist.

Freie Kunst hat keinen Auftraggeber, freie Kunst muss sich nicht gut verkaufen lassen und in der freien Kunst entscheidet allein der Künstler, was er macht und wie es am Ende aussieht.
Eine solche Haltung ist für mich mit dem Tätowierberuf nicht zu vereinen.

Ich stelle meine Kreativität in den Dienst meiner Kunden. Mein Kunde wünscht ich eine Tätowierung, verfügt jedoch nicht über die kreativen und handwerklichen Fähigkeiten, Entwurf und Ausführung eigenhändig umzusetzen. Als Dienstleister mit kunsthandwerklichen Fähigkeiten, bin ich in der Lage, den Wunsch zu erfüllen.

„Du bist eine richtige Künstlerin!“, habe ich oft gehört und werde ich vermutlich noch oft hören. Und jedes Mal wird meine innere Stimme mir sagen „Nein, bist du nicht, aber den Auftrag hast du optisch ansprechend umgesetzt.“

Tattoos als Dienstleistung und Kunsthandwerk

Wenn es nach mir ginge, würde ich für Tattoos eine neue Kategorie erfinden. „Kunstandwerkliche Dienstleistungen am Körper“
Die kreative Komponente kann uns niemand absprechen und für die meisten ist sie die Quelle der Kundenanfragen. Inzwischen gibt es für jeden Geschmack den passenden Tätowierer, der genau in dem Stil tätowiert, den der Kunde am schönsten findet. Da das Tätowieren auch handwerkliche Skills und Know-How voraussetzt, finde ich die Kategorie Kunsthandwerk durchaus passend.

Trotzdem bleiben die meisten Tätowierer Dienstleister.
Sie zwängen ihre Kreativität in einen Rahmen, der den Ansprüchen und Wünschen des Kunden entspricht. Weder wählt der Tätowierer die Körperstelle, noch die Größe, die Farbigkeit oder das Motiv selbst. Auch das Datum und die Uhrzeit der Ausführung muss mit dem Kunden abgestimmt werden. Somit handelt es sich ganz klar um eine Dienstleistung oder eine Auftragsarbeit.

Auch WannaDos, also Werke, die Tätowierer aus der eigenen Motivation zeichnen und an willige Kunden vergeben, sind meistens so angelegt, dass sie sich gut verkaufen lassen. Die eigenen Kreativität wird der Wirtschaftlichkeit untergeordnet.

Wo liegen die Nachteile, dass Tattoos nicht als Kunst gelten?

Würden Tätowierer als Künstler definiert, brächte ihnen das einige Vorteile in der Ausübung des Berufes mit.
Sie wären dann keine Gewerbetreibenden, sondern Freiberufler.

Vorteile freier Berufe:

• es gibt weniger Regulierungen, Verordnungen und Vorgaben durch Behörden
• es fällt keine Gewerbesteuer an
• manche Leistungen können mit 7 %, anstatt 19 % Umsatzsteuer versteuert werden
• Mitgliedschaft in der Künstlersozialkasse ist möglich

Vor allem die Mitgliedschaft in der Künstlersozialkasse ist eine attraktive Alternative zu einer privaten oder gesetzlichen Krankenversicherung. Freiberufler zahlen lediglich 50% ihrer Beiträge selbst, den Rest übernehmen der Staat und Unternehmen, die Sozialabgaben im Bereich Kunst leisten müssen.

Fazit zu Tattoos als Kunst

Zugegeben hätte ich nichts dagegen, wenn das Tätowieren als freier Beruf anerkannt würde, denn die finanziellen Vorteile liegen auf der Hand.
Trotzdem hat für mich die Komponente der Dienstleistung das größere Gewicht, sodass ich die aktuelle Kategorisierung nachvollziehen kann. Dies ist jedoch meine eigene Einstellung zu meinem Beruf und eine subjektive Haltung zu meiner Arbeit. Da ich weiß, dass viele Tätowierer anders arbeiten und ihren Beruf anders bewerten würden, finde ich die Arbeit des Vereins Tätowierkunst sehr spannend und verfolge die daraus resultierenden Debatten mit Spannung und Neugier.

Mich interessiert, was du zu diesem Thema denkst. Sind Tattoos Kunst? Sollte der Beruf weniger reguliert werden und finanziell attraktiver werden? Oder bist du auch Team Dienstleistung und irgendwie auch konservativ genug, die damit verbundenen Regulierungen zu schlucken?
Über einen Kommentar, eine Mail oder eine Interaktion auf Instagram würde ich mich sehr freuen!



*hier wird nicht mehr gegendert